7 fantastiske sætninger af Pablo Picasso

Pablo Picasso sætninger er en sand gave til sind og ånd. Utvivlsomt er denne vidunderlige malers talent ikke kun afspejlet i hans billedarbejde, men også i de imponerende aforier, der i dag fortsat overrasker os.

Et af de mest interessante aspekter af Pablo Picassos sætninger er, at mange af hans sætninger minder os om, at kunst og liv er to udtryk af samme. Han var en stor kunstner det lærte os at se på alt, hvad der ligger ud over det vi ser.

Picasso var elsket og hadede. Admired og vilified. Ingen kunne imidlertid stille spørgsmålstegn ved hans talent. Ej heller hans engagement i demokratiske årsager og kreativitet, som menneskets ultimative udtryk. Disse er 7 af de fantastiske sætninger af Pablo Picasso, som er gået til eftertiden og afspejler deres usædvanlige ånd.

"Kunst er løgnen, der tillader os at indse sandheden".

-Pablo Picasso-

1. Måden at lære

Ofte indeholder sætningerne af Pablo Picasso et slags paradoks. Som det ses i følgende: "Jeg gør altid det jeg ikke kan gøre, så jeg kan lære at gøre det". Det er en genial måde at gå til essensen af ​​læring.

Det er rigtigt, at der gøres fremskridt, når det bliver bedre og bedre, hvad vi allerede ved, hvordan vi skal gøre. men den sande udvikling står over for, hvad der undgår vores hænder. Hvad vi ikke har under kontrol, men det lover at forvandle os, når vi mestrer det.

2. Skabelse og ødelæggelse

Kreativiteten og skabelsen spiller en afgørende rolle i sætningerne af Pablo Picasso. Han var jo en kunstner, og hans grundlæggende værktøj var fantasien, det vil sige evnen til at tage en ny virkelighed fra ingenting.

Picasso giver os en nøgle til at forstå den proces: "Hver skabelsesopgave er først og fremmest en ødelæggelseshandling". Det betyder at for at give plads til den nye er det nødvendigt at afslutte den gamle. Den blotte kendsgerning ved at gøre det giver anledning til en ny virkelighed.

3. En af Pablo Picassos sætninger om reglerne

I modsætning til hvad mange måske tror, ​​var Picasso ikke en fjende af kanoner og regler, selv i maleri. Ud over det, hvad denne store kunstner søgte var at overskride alle disse parametre, ikke ignorere dem.

I denne forbindelse siger en af ​​sætningerne fra Pablo Picasso: "Lær reglerne som en professionel, så du kan bryde dem som en kunstner". Det er en smuk sætning, der syntetiserer processen med ægte kreativitet.

4. Sund fornuft, en hindring?

Picasso sagde: "Den største fjende af kreativitet er sund fornuft". Det betyder, at sund fornuft er baseret på åbenlyse logik. I hvad vi måske kalder en norm af grund, der synes ubestridelig.

dog, kreativitet er født netop fra at bryde med den grundlæggende logik for at stige til en mere kompleks logik. Hvis vi forbliver på det elementære niveau af logik, er det fornuftigt, at vi næppe kan opfinde en ny vej.

5. Om inspiration

Dette er en af ​​Pablo Picassos mest citerede sætninger: "Inspiration eksisterer, men du skal finde dig selv arbejde". Med denne erklæring eksisterer en gammel diskussion om, hvorvidt musen eksisterede eller ej. Hvis det kunstneriske arbejde er baseret på inspiration eller ej.

Endelig advarer Picasso om, at der er en slags epifanie. En åbenbaring der skaber kreativitet. men Den eneste måde, som den fantasifulde kraft fremkommer på, er gennem hårdt og konstant arbejde.

6. Kopier og stjæle

Det er klart, at den totale kreativitet ikke eksisterer. Det vil sige, ingen kan skabe noget, der er helt løsrevet fra det, andre gjorde tidligere eller samtidigt. Absolut originalitet er noget umuligt.

Derfor sagde Picasso: "De dårlige kunstnere kopierer. Gode ​​kunstnere stjæler". Det forekommer modstridende, men det er det ikke. Kopier svarer til simpelthen at efterligne. På den anden side anvender Picasso "stjæle", det vil sige at præsentere den personlige forsegling på andres arbejde, så det ikke længere tilhører den person, der oprindeligt skabte den..

7. Barnet og den voksne

Vi har forladt en af ​​disse sætninger af Pablo Picasso, som er meget dyb og bevæger os. Det siger: "Den første halvdel af livet lærer at være en voksen; Anden halvdel lærer at være et barn".

Kunstneren refererer til den erobring af modenhed og autonomi, der kan tage et halvt menneskeligt liv. Denne præstation skal dog bruges i et nyt formål: at være et barn igen, fordi barndommen er måske det bedste paradigme af kreativitet uden samvittighed. På den anden side er den voksne, der bliver et barn igen, opmærksom på, hvad han kan skabe.

Pablo Picasso er en af ​​de lærere, der aldrig holder op med at lære. Hans arbejde er formet af sine malerier og hans tanke. Åben horisonter, inspirere og motivere. Det skubber os for at se, at verden er meget mere end de hændelser, vi møder dagligt, og at det meste mangler mening.

Det tager lang tid at vokse op for at blive et barn. Modenhed er forbundet med at vokse op for at blive voksen og tage ansvar og nulstille vores indre barn. Det kan være, at du har brug for det nu. Læs mere "