Art Therapy definition og fordele

Kunsten, som alle ikke-verbale udtryk, favoriserer udforskning, udtryk og kommunikation af aspekter, som vi ikke er opmærksomme på. I denne forstand, At arbejde med følelser gennem kunstterapi forbedrer kvaliteten af ​​menneskelige relationer fordi det fokuserer på den følelsesmæssige faktor, der er afgørende for ethvert menneske, hjælper os med at være mere opmærksomme på mørke aspekter og dermed letter udviklingen af ​​personen (Duncan, 2007).

Kunstterapi bekymrer sig om personen. Det er ikke et projekt om hende, men et projekt med hende fra hendes ubehag og hendes ønske om forandring. Baseret på personlige og kulturelle forskelle forsøger den at opdatere betingelserne for kreativ produktion, at opfatte specificiteten af ​​de anvendte midler og forstå deres indvirkning (Bassols, 2006).

Kunstterapi kan defineres som en disciplin med specifikke grænser og specificiteter. Det er en hjælp-terapi til nogle - der bruger plastik som et middel til at genoprette eller forbedre mental sundhed, menneskets følelsesmæssige og sociale velfærd. Målet med kunstterapi er det samme som for psykoterapi.

Denne hjælp fokuserer på kunst som en form for kommunikation på denne måde hjælper med at udtrykke og formidle følelser, lette eftertanke, kommunikation og tillader de nødvendige ændringer i adfærd. Den kunstneriske skabelse, der træffes som en handling, sætter i gang en proces: Det terapeutiske rum griber ind og bryder sig ind i virkeligheden, opskrives det.

"Verden er fuld af små glæder: kunst består i at vide, hvordan man skelner dem"

-Li Tai-Po-

Den kunst der bruges i psykologisk terapi

Den billedkunst er dem, der anvendes i terapi. Vi taler om maleri, ler, collage, scenekunst som skuespil, historier, reminiscens teater, rollespil, marionetter. Musik bruger rytme, lyd, stemme, instrumenter og skriftligt kan forskellige genrer bruges. Kunstterapi er en måde at fortælle sandheden ved at spille på det symbolske. Erfaringer i skabelsen kan repræsentere handlinger af aggression, overgivelse, tab, følelser, og de gør det indirekte uden en vilje (Bassols, 2006).

I det teatrale, dramatiske eller marionetarbejde taler patienten i ham efter karakter. Det handler om kunst gennem den fiktive karakter, en proces af individuel og / eller kollektiv skabelse, der ligger mellem to verdener: virkelighed og fiktion. I produktionerne med ler er der etableret en dialog med emnet, det handler om at begunstige den person, der er genstand for materialet og ledsage det i den vej, der går fra ler til sig selv.

Ved maleri tages der et første unblocking-trin, lade sig transporteres af de billeder, der kommer, stregerne, formerne, farverne, søger hånden til at flygte fra øjets censur som en disinhibition, til at organisere det i et andet øjeblik og lidt for lidt for at få adgang til dybden af person.

I dans er der et øjeblik med bevidsthed om selve bevægelsen, i den forstand at lytte til det og lytte til det gennem denne dynamik, efterfølgende tillade en tilgang til sig selv og lette kommunikationen med den anden. I stemmearbejde søges og bruges den naturlige stemme, ånden er ublockeret; er skabt og transformeret fra improvisationer, der kombinerer forskellige lydkvaliteter.

For sin del, Skriften tillader nye måder at spille med fantasien fra deres egne erfaringer og oplevelser. Situationer og imaginære ledsagere dukker op, forskellige rejseplaner, indtil du kommer til rekreation af historier og historier i fiktion.

"Formålet med kunsten er at give krop til tingenees hemmelige essens, ikke at kopiere deres udseende"

-Aristoteles-

Arbejde med følelser i kunstterapi

Følelser er af grundlæggende betydning i menneskets udvikling og erfaring. I kunstterapi hjælper arbejde med kunsten kunstnerisk og følelsesmæssig udvikling. Fire faser bruges til at arbejde med følelser i kunstterapi: navn, udforske, eksperimentere og integrere. Følelser er vores primære form for kommunikation og kan være vigtigere end ord. Hvis ordene ikke ledsages af passende følelser, tror de næsten ikke ((Duncan, 2007).

Normalt når vi udtrykker noget med følelser, bruger vi gester, billeder, verbale metaforer og taletoner til at kommunikere bedre med andre mennesker. De hjælper os med at forstå og udtrykke meget mere end ord alene, når følelser er kongruente med disse ord. Kunsten, som alle ikke-verbale udtryk, favoriserer udforskning, udtryk og kommunikation af aspekter, som vi ikke er opmærksomme på.

At arbejde med følelser gennem kunstterapi forbedrer kvaliteten af ​​relationer. Det fokuserer på den følelsesmæssige faktor, som hjælper os med at være mere opmærksom på mørke aspekter og dermed letter udviklingen af ​​personen. De grundlæggende følelser, som frygt, vrede, glæde, kærlighed, tristhed og ubehagelige følelser er afgørende og nødvendige for den følelsesmæssige balance for alle mennesker.

Alle følelser påvirker vores kognitive evner, vores fysiske sundhed og vores professionelle præstationer. Til den følelsesmæssige intelligenss sundhed bidrager kapaciteten til at udtrykke, før en situation, egnede følelser, til følgende niveauer. Det indebærer også kapaciteten til at have den følelsesmæssige manifestation af den anden på en passende måde og for empati.

At arbejde med kunsten hjælper personlig og følelsesmæssig udvikling. Det ubevidste virker mere med symboler end med begrundede ord, derfor brugen af kunsten letter processen med refleksion og dens udvikling. Meget mere kan formidles gennem kunsten, især ubevidst, da billeder formidler mere end ord og giver et sikkert middel til at udforske vanskelige emner.

"Spejlet er vant til at se ansigtet; kunsten at se sjælen "

-George Bernard Shaw-

Fordele ved kunstpsykoterapi

Kunstterapi er gavnlig med hensyn til muligheden for at udvikle interpersonelle færdigheder, at kommunikere patienten med andre mennesker i deres miljø nemt, på grund af den lette udtryk, som denne terapi foreslår. Derudover er det meget nyttigt at styre adfærd, øge selvværd og undgå virkningerne, at angst producerer.

Nedenfor redegør vi for fordelene ved kunstterapi på de mennesker, der praktiserer det:

1. Udtryk af følelser, der er vanskelige at verbalisere

Nogle gange finder vi det svært at udtrykke det, vi føler eller hvad vi synes på de mest traditionelle måder. Derfor er kunstterapi, som er et værktøj, der bruger og udvikler udtryk, kan hjælpe dig med at forme de tanker og følelser, der er sværere at forlade kom ud.

2. Udvikling af sunde coping færdigheder

Faktumet med at møde følelser og følelser på en kreativ måde kan hjælpe, når det kommer til at ændre de adfærd eller etablerede vaner, der udføres hver gang du har brug for at udtrykke dine følelser. Brug kunstterapi, når du går gennem en trist følelsesmæssig proces, der forsøger at bruge den følelse til at skabe, kan hjælpe, når du står over for situationen på en optimal måde.

3. Efterforskning af fantasi og kreativitet

Ved hjælp af denne type terapi gør personen forbedret deres evne til at skabe og forestille sig, samt forbedre disse evner ved at arbejde på en fokuseret måde og med hjælp fra terapeuten.

4. Forbedre selvværd og selvtillid

At kontrollere, at vi kan gøre noget for os selv, får os til at opnå større følelsesmæssig stabilitet. På samme måde gør opnåelsen af ​​de foreslåede mål os øget sikkerhed os selv og foder tanken om, at vi klarer os godt.

5. Identifikation og afklaring af bekymringer

Det faktum at udtrykke i den eksterne verden det, der vedrører os internt, gør os til en mere praktisk og tilgængelig måde at se de begreber vi ikke kan forstå. Abstrakte ideer, der kun observerer os fra et eksternt perspektiv, kan integreres i vores viden.

6. Forøgelse af kommunikationskapaciteten

Ved at bruge den kunstneriske modalitet til at udtrykke sig gør personen erhvervet nye værktøjer til at have en god kommunikation, både med andre og med sig selv. At være i stand til at udtrykke, hvad det koster at verbalisere, træner evnen til udtryk på en klarere måde og mere i tråd med det, du vil kommunikere.

7. Forbedring af fysiske evner

Kunstterapi bruger normalt kroppen til at udtrykke det, vi ikke kan sige, så denne type terapi favoriserer også de mennesker, der har svært ved at lave bevægelser eller koordinere dem.

8. Kunst reducerer niveauet af stress og angst

Udøvende aktiviteter relateret til kunst og kreativitet giver personen en oplevelse, hvor både stressniveauet og angsten er reduceret. Folk, der udfører denne type terapi, finder sådanne afslappende aktiviteter.

9. Motiver udøvelsen af ​​tanke og hjælp refleksion

Videnskabelig tænkning går videre og er også relateret til evnen til at være selvstændig eller løse problemer i hverdagen.

10. Forbedring af koncentration, opmærksomhed og hukommelse 

For vores daglige liv er det vigtigt at lære at koncentrere sig. At have en god koncentrationskoncentration hjælper os enormt til at være mere effektive, når du udfører en opgave. Fordelene ved har en god koncentration de er mange: de øger vores hukommelse, vores effektivitet i beslutninger, vores præcision og vores fleksibilitet i den udfordring, vi har i hånden.

Anvendelsesområderne for kunstterapi er fysisk sundhed, mental sundhed, følelsesmæssigt velvære og social velfærd i forskellige sektorer af befolkningen. I tilfælde af de personer, der kræver en specifik opfølgning på deres kropslige udtryk og bevægelse, kan kunstterapi anvendes gennem de teknikker, der studeres i psykoterapi.

Brugen af ​​kunstterapi er mulig både hos børn og unge og voksne, med den fordel at kunne anvendes på terapeutisk niveau og på uddannelsesniveau. I sidstnævnte tilfælde kan kognitive adfærdsteknikker komplementere brugen af ​​kunstterapi (eller omvendt) til at instruere om de aspekter, der direkte påvirker uddannelsesudvikling.

"Hvis nogen, selv vulgær, vidste hvordan man fortæller sit eget liv, ville han skrive en af ​​de største romaner, der nogensinde er blevet skrevet"

-Giovanni Papini-

Vincent Van Gogh og synestesiens kraft i kunsten Vincent Van Gogh forklarede, at lyde havde farver og bestemte farver, som gul eller blå, var som fyrværkeri. Læs mere "

Bibliografiske referencer

Bassols, M. (2006). Kunstterapi, et akkompagnement i skabelsen og transformationen. Kunstterapi Kunstterapi og kunstundervisningspapirer til social integration, 1, 19-25.

Cao, M., & Díez, N. M. (2006). Kunstterapi: Indvendig viden gennem kunstnerisk udtryk. vejleder.

Del Río, M. (2009). Refleksioner om praksis i kunstterapi / Tanker om praksis i kunstterapi. Kunstterapi, 4, 17-26.

Ten, N. M. (2006). Løbende forskning i kunstterapi på Complutense Universitet i Madrid / Art Therapie Reiseerch ved UCM. Kunstterapi, 1, 45-67.

Duncan, N. (2007). Arbejde med følelser i kunstterapi / kunstterapi og følelser. Kunstterapi, 2, 39-49.

Klein, J.P. (2006). Kunstterapi, et akkompagnement i skabelse og transformation / Kunstterapi, et akkompagnement i skabelse og transformation. Kunstterapi, 1, 19-25.

Mampaso, A. (2007). Kunstterapi, kunstuddannelse og social integration. Formidlingssessioner ved IV Science Week 2006. Kunstterapi, 2, 293-296.

Marxen, E. (2011). Dialoger mellem kunst og terapi: fra "psykotisk kunst" til udviklingen af ​​kunstterapi og dens anvendelser (s. 1-222). Barcelona, ​​Spanien: Gedisa.

Reyes, P. (2007). Det forholdsmæssige potentiale for kunstterapi i psykosens tidlige psykoterapeutiske indgreb / ​​Det kunstrelaterede relationelle potentiale i psykoserets tidlige psykoterapeutiske indgreb. Kunstterapi, 2, 109-118.

Rodríguez Fernández, E. (2007). Anvendelser af kunstterapi i klasseværelset som et middel til forebyggelse for udvikling af selvværd og fremme af positive sociale relationer: Jeg føler mig levende og hyggeligt (2), 275-291.

Serrano, A. (2014). Fortæl med billeder: muligheder for fotografering og audiovisuelle sprog i kunstterapi. Kunstterapi, 9, 157-158.