De 14 kultfilm, du ikke kan gå glip af
Verden af den audiovisuelle produktion er sandsynligvis sektor og mest indflydelsesrige faktor i den globale kultur, men det skal bemærkes, at alma mater af denne virksomhed er afholdt af den amerikanske fabrik Hollywood, hvor de vigtigste kultfilm af alle tiderne.
I denne forstand er kultfilmene en reference på kulturelt, politisk og sociologisk niveau. De er i stand til at skabe tanker, meninger, mode og endda tendenser. Nogle gange bliver de lavet med en hensigt om at få indflydelse på samfundet i et givet øjeblik.
Relaterede artikler:
- "20 film om psykologi og psykiske lidelser"
- "15 film om følelsesmæssig intelligens absolut nødvendig"
14 mest succesrige kultfilm
Efter en generel klassificering ifølge filmeksperternes udtalelser, præsenterer vi de 14 væsentlige kultfilm.
1. A Clockwork Orange (1971)
Det er sikkert Stanley Kubricks arbejde, at mere påvirkning havde fået hans fans mere solids. Elementerne til at klassificere det som en kultfilm er vold, den cast, der blev lavet af skuespillerne og det uventede futuristiske plot, der forårsagede så meget raseri for tiden. Denne film bruges stadig i psykologi fakulteter i dag.
2. The Goonies (1985)
Eventyr, skjulte skatte, piratskib i en hule, en gruppe af kæreste teenage venner. Hvem har aldrig drømt om at være en del af denne film? I 80'erne havde han en chokerende succes, der markerede barndommen / ungdommen i hans generationer.
3. Mad Max (1979)
Det var den film, der sendte en meget ung Mel Gibson til stjernestatus, i en ukonventionel film med meget lille budget, skudt af en ukendt australsk direktør, der ønskede at vise verden, hvad et samfund præget af oliekrisen ville være som.
Politiet i huder og selvmordforfølgelser, punkcyklister, at det eneste, der morer dem, er at terrorisere den lokale befolkning, hvor de stopper. Mad Max (Mel Gibson) repræsenterer figuren af antihero, der markerede et vendepunkt i action-biografen.
4. Pulp Fiction (1995)
Pulp Fiction, instrueret af Quentin Tarantino, var en nyhed midt i s. XX. Hans måde at skyde scenerne og overlejre så mange parallelle og forskellige historier på samme tid, markerede før og efter i biografens verden. Derudover har den en cast of excellence og et soundtrack, der var tilpasset hver scene af filmen.
5. Robocop (1987)
En film, der blev forbudt i Europa givet sin høje dosis vold. De private virksomheder beslutter at tage ansvaret for politisikkerheden, og for det tager de ud til den vold, der er indgået for at indgyde terroren. Løsning? En halvmand, en halvmaskine er der, der vil hævne sine mordere med samme vold.
6. Shining (1980)
En anden kultfilm, som du ikke kan gå glip af. Stanley Kubrick vendte tilbage til scenen for at præsentere et af de store vartegn i horrorfilm. En forbandede familie, der beslutter at tilbringe ferien i et hjemsøgt hotel, en søn med psykotiske visioner og spøgelser, der markerer filmens fremtid.
7. E.T. det udenjordiske (1982)
ET er den mest yndige udenjordiske af sin art. Den karakter, der ønskede at kende de menneskelige livsformer og fik venner med en lille ungdom, som han kommunikerede gennem telepatiske følelser. Filmen har alle ingredienserne til at oprette en kultfilm: humor, venskab, tårer og spænding.
8. Tag mig hovedet til Alfredo García (1974)
En af de mest ukendte kultfilm af moviegoers. Godt, dette kunstværk antydede regissøren Sam Peckinpah, der var kendt for sjældent i 70'erne. Søgningen efter Alfredo García markerer filmens plot, fuld af vold og spænding indtil sidste øjeblik. Hovedpersonens liv er i fare, hvis han ikke finder Alfredo, levende eller død.
9. Taxi Driver (1976)
En sublim Robert de Niro fortæller det uheldige liv en taxachauffør i New York i 70'erne. Det er en film med sociologiske overtoner, når man beskæftiger sig med problemer som ensomhed, politisk bedrag, prostitution eller arbejdstagernes rettigheder.
10. Crystal Jungle (1988)
Aldrig havde en actionfilm været så original. Faktisk anser eksperter det som den eneste kultfilm af sin art. Europæiske terrorister beslutter at angribe en bygning for at udføre et røveri med flere millioner dollar til et japansk selskab. Kan du tænke på noget med mere personlighed?
11. Breathless (1960)
Jean-Luc Godard markerede et vendepunkt i romantiske bånd. Undtagelsen af kameraets bevægelser, den sensualitet og fotografering, som filmen har skudt, har tjent titlen til den bedste romantiske film på alle tidspunkter. Aldrig før var de konventionelle parforhold blevet overført med sådan originalitet.
12. Den store Lebowski (1998)
Coen-brødrene er specialister i at lave bizarre film, ude af serie. Men det var med The Big Lebowski, at de overraskede seeren. Historien om et tegn til fods, mislykket og med et mere end monotont liv vil tage dig til et eventyr uden at have bedt om det, og alle for at have lyst til at spille bowling med venner.
13. Barbarella (1968)
Selvom feministiske krav synes at være aktuelle, regissøren Roger Vadim ønskede at overføre diskrimineringen af det kvindelige sex i biografen, at give hovedrollen til en kvinde, fremtidens heltinde, der viser hele kvindes seksuelle og intellektuelle magt.
14. The Warriors (1979)
En anden film, der skinner for sin usædvanlige personlighed. Filmen viser virkeligheden af punkbandene fra 70'erne, der var så berømte i USA. Mordet på en øverste leder af disse bands markerer filmens udvikling. Vold, spænding, social opsigelse og venskab er, hvad der kendetegner dette store arbejde.