Sappho af Lesbos biografi af kvinden tavs

Sappho af Lesbos biografi af kvinden tavs / psykologi

Når vi tænker på det antikke Grækenland, har vi et uendeligt maskuline navne: Platon, Aristoteles, Sokrates, Epicuer osv. Uanset om i politik, filosofi, matematik eller litteratur er sandheden det der er få kvindelige navne, der er fremhævet; og ikke kun i Grækenland, men i hele vores historie. Blandt alle disse mandlige navne fremgår der et skins med sit eget lys: Sappho af Lesbos.

Sappho of Mytilene, Sappho of Lesbos eller, nogle gange simpelthen Sappho ... Forskellige variationer for en enkelt kvinde, en kvinde, hvis poesi er ankommet fragmenteret, tavshed af tid. Vi ved næppe kendsgerninger om hans liv, alt, hvad vi ved om hende, er ikke mere end antagelser trukket af hendes vers.

Safos poesi er en fuldstændig feminin poesi, hvor alt relateret til den mandlige er forvist. Kraften, uhøfligheden, holdningerne mest forbundet med mennesket har ingen plads i hans vers. Vi beholder kun en lille del af hans produktion, men Sapphos poesi er så vigtigt, at han selv navngiver en slags vers og vers: sapphic stanza og sapphic vers.

Homoseksualitet, femininitet, poesi og stilhed ... Hans poesi er stadig stillet i dag, både tid og i klasseværelset. Og det er, at der næsten ikke er tale om Sappho, og hans digte er ikke reciteret. Stilhed har markeret denne kvindes poesi, hvis liv stadig er indpakket i mysterium, idyllisk og hypotetisk, vi ved meget lidt helt sikkert.

"I vrede er intet bedre end stilhed".

-Safo-

Kontekstualisering af Safo

Vi har bevis for Sapphos store betydning allerede i det antikke Grækenland, da det blev medtaget på listen over de ni lyriske digtere. Dvs. listen over digtere betragtes som canon, de forfattere værdige at studere og hvis arbejde skal imiteres. Hans indflydelse var sådan, at Plato kom til at katalogisere den som den tiende mus.

Sappho levede det meste af sit liv på den græske ø Lesvos mellem det syvende og sjette århundrede f.Kr. Det er også blevet sagt, at han tilbragte en kort periode på Sicilien. I tilknytning til aristokratiet ser det ud til, at han grundlagde en skole eller en kreds af kvinder kendt som "Musiks Hus". Andre kvinder tilhørende aristokratiet deltog i denne skole, forberedt til ægteskab, men lærte også poesi, lavede kranser osv..

Nogle har identificeret en bestemt religiøs komponent i "Musiks Hus", der er knyttet til gudinden Aphrodites kult. Sapphos poesi er tæt forbundet med denne gudinde, så vi har digtet Ode til Afrodite. Denne skole kan på en vis måde sammenlignes med Platonakademiet, men udelukkende er for kvinder. Udover de nuptiale odes sammensatte de en anden diktklub, studerede dans, kunst mv..

I modsætning til andre kerne, der forberedte unge piger til ægteskab, var i Safos skole ikke så meget fejret, men kærlighed. Kvinder blev ikke kun henvist til at opfatte børn, men de forsøgte at nærme sig skønhed til kærlighedens nydelse. Alt dette vil blive afspejlet i hans poesi, noget der står i modsætning til mandlig poesi, til helte og krige.

Dine vers

Sapphos poesi er præget af perfektion, for at være intim og sentimental, i klar modsætning til den mandlige episke poesi. I et militariseret samfund redder Sappho kærlighed, den feminine, bevæger sig væk fra politik og omslutter os med stor sensualitet. Selv om den politiske ting ikke finder sted i sin poesi, mener man, at den havde visse politiske implikationer og støttede aristokratiet mod demokratiet (forstået i tidens sammenhæng, ikke i den nuværende). Denne oprørske holdning ville være den, der tilsyneladende sendte hende til eksil på Sicilien.

I hans vers ser vi det Safo fastholdt forhold til nogle af hans elever, men det siges det også med mænd og at han selv havde en datter. I modsætning til hvad der ville ske århundreder senere, var i hans periode ikke så fordømt homoseksuelle relationer. Vi kan se i Safo en revolutionerende, fordi hun flyttede væk fra det, der dikterede den episke poesi af tiden og var trofast for sig selv med en intim, erotisk og følsom poesi.

Sappho ændrede det eoliske vers og var forløberen for hvad der nu er kendt som sapphisk vers og sapphisk vers. Den sapphic stanza består af fire vers: tre sapphic hendecasyllables og en adnian pentasyllabic. Ifølge DRAE er det saffiske vers: "I græsk og latin poesi, vers sammensat af elleve stavelser fordelt på fem fod". Safo revolutionerede ikke kun poesiens tema, men var også innovativt i sin form.

Med kristendommens fremgang og i det væsentlige i middelalderen var mange af Sapphos verser tabt, brændt eller forbudt. På trods af dette påtvunget overlevede Sappho og nogle senere forfattere som Petrarca, Byron eller Leopardi sørgede for, at hans figur ikke faldt i glemsel. Det er heller ikke tilfældigt, at Catulo valgte Lesbia som et navn for sin elskede, i klar tilslutning til øen Lesvos.

Den sapphiske kærlighed

Vi kender flere elskede i hans poesi, men især Atthi, til hvem han dedikeret flere vers. Digtet Farvel til Atthi Det fortæller Sapphos lidelse, når Atthi sendes for at gifte sig med en mand. Denne kærlighed er også gengældt, og begge føler smerte, når de skal adskilles. Kærlighed i Sappho er ikke uvirkelig, det er ikke en overvejelse, som det sker med mange mandlige forfattere, men det er knyttet til sin egen person.

i Ode til Afrodite, Safo foreslår en ny revolution: Han taler om jalousi, lyst, tristhed ... Denne form for følelse blev ikke behandlet i det antikke Grækenland og blev henvist til det guddommelige. Forklaringen på disse følelser kommer aldrig fra det jordiske til grekerne. Sappho går dog videre og smelter det jordiske med det guddommelige. I digtet beder hun Aphrodite om at hjælpe hende, hun er forelsket i en kvinde, der ikke er opmærksom på hende, bemærker og beder om hjælp.

Når vi taler om lesbisk kærlighed eller sapphisk kærlighed, fremhæver vi Sappho af Lesvos selv og dermed dens betydning for "kærlighed mellem to kvinder". Kærlighed var en af ​​hans poesiens bakterier og også grunden til hans stilhed. Denne kærlighed var en ren, individuel, forhøjet fornemmelse, værdig til den mest kultiverede poesi. I modsætning til hvad der vil blive forstået i senere århundreder, Sapphic kærlighed var ikke lav, var ikke vulgær eller rent seksuel, men raffineret. Så disse kvinder fra "Musiks Hus" var aristokrater.

Et tal så sødt, så simpelt på sit sprog, der kunne blande det jordiske med det guddommelige, kunne ikke have en brat ende. Af den grund, hans død er blevet mytificeret og helt sikkert langt fra virkeligheden. Ovid og mange andre græske og latinske digtere spredte en falsk legende om Sapphos død. Safo var forelsket i Faón og i sin desperate lidenskab for ham begår selvmord ved at kaste sig ud i havet fra Leucade-klippen.

Dette billede så mytisk og så romantisk står i kontrast til et af de sidste digte, der har været i stand til at rekonstruere fra Sapphos egen. Et digt, hvor han taler om alderdom og tidens forløb, hvor han reflekterer sine ældres ungdoms aldring af sin egen krop. Uden tvivl, Safo er en figur, der langt fra at blive tavs, fortjener at blive reciteret, fejret og hævdet som en kvinde, der allerede i antikken lykkedes at leve som hun ville have, nyde kærlighed, poesi og selskab med sine elever.

"Dine smukke sparrows har sænket dig fra himlen, gennem de agitated airs ved deres vældige nederlag".

-Safo-

Big Eyes, kvinder og den kunstneriske verden Big Eyes bringer os tættere på kvinders kamp for at få plads i den kunstneriske verden. Med sine plusser og minuser redder han maleren Margaret Keane. Læs mere "